خبر های ویژه
19 مرداد 1402
چگونه نقاشی های خواکین سورولا واقعیت های اجتماعی را روشن می کند
برگردان به فارسی کاوه وحیدی آذر
خواکین سورولا (1863-1923) یکی از استادان بزرگ نقاشی است. او به خاطر شیوه ای که نور را در نقاشی هایش به تصویر می کشد و تفاوت های درخشندگی مدیترانه ای و کانتابریایی را در لحظات زندگی روزمره به تصویر می کشد، در تاریخ ثبت شده است. درباره اینکه آیا او به گرایش امپرسیونیستی تعلق داشت یا نه، بحث های زیادی وجود داشته است، زیرا او همیشه می خواست از آن فاصله بگیرد تا زبان تصویری شخصی خود را ایجاد کند. غنای رنگی و درخشندگی او اغلب شروع کارش را تار کرده است، زمانی که او سعی داشت راه خود را در مدرسه هنرهای زیبای سن کارلوس در زادگاهش والنسیا، جایی که در سال 1878 وارد شد، باز کند. و ما فراموش می کنیم که او در اولین گام های خود یک نوساز بزرگ در رویکرد خود به رئالیسم اجتماعی، روند غالب در پایان قرن 19 بود. نگاه آکادمیک قرن هجدهم، به هنر، به مضامینی که پیرامون قهرمانان خلق شده بود، علاقه مند بودند. یک قرن بعد، اینها جای خود را به مردان و زنان گمنامی دادند که زندگی ساده ای داشتند که با اشراف و درام بسیار به تصویر کشیده شد.
تبریز امروز:
تاریخ انتشار: 9 اگوست 2023 ساعت 16:31 CEST
نویسنده
ماریا رودریگز ولاسکو
Profesora de Historia del Arte، Universidad CEU San Pablo
خواکین سورولا (1863-1923) یکی از استادان بزرگ نقاشی است. او به خاطر شیوه ای که نور را در نقاشی هایش به تصویر می کشد و تفاوت های درخشندگی مدیترانه ای و کانتابریایی را در لحظات زندگی روزمره به تصویر می کشد، در تاریخ ثبت شده است.
درباره اینکه آیا او به گرایش امپرسیونیستی تعلق داشت یا نه، بحث های زیادی وجود داشته است، زیرا او همیشه می خواست از آن فاصله بگیرد تا زبان تصویری شخصی خود را ایجاد کند. غنای رنگی و درخشندگی او اغلب شروع کارش را تار کرده است، زمانی که او سعی داشت راه خود را در مدرسه هنرهای زیبای سن کارلوس در زادگاهش والنسیا، جایی که در سال 1878 وارد شد، باز کند.
و ما فراموش می کنیم که او در اولین گام های خود یک نوساز بزرگ در رویکرد خود به رئالیسم اجتماعی، روند غالب در پایان قرن 19 بود.
آکادمیک قرن هجدهم، به هنر، به مضامینی که پیرامون قهرمانان خلق شده بود، علاقه مند بودند. یک قرن بعد، اینها جای خود را به مردان و زنان گمنامی دادند که زندگی ساده ای داشتند که با اشراف و درام بسیار به تصویر کشیده شد.
سورولا نیز از این روند دور نماند. همچنین این موضوع مهم بود که این مضامین به تدریج در مسابقات رسمی پذیرفته شد، که نقاش در آغاز کار خود در جستجوی تاییدیه وارد شد.
اوج این رویدادها در سال 1895 بود، زمانی که سورولا اولین مدال را در نمایشگاه ملی اسپانیا با فیلم And They Still Say Fish Is Expensive به دست آورد. سورولا متقاعد شده بود که «جوایز نقاشان خوبی را نمی‌سازند». اما واقعیت این است که او در 15 ژوئن 1895 نامه ای به همسرش کلوتیلد نوشت تا به او اطلاع دهد که با این اثر برنده این جایزه شده است.
سختی دریا
و هنوز هم می گویند ماهی گران است! اثر خواکین سورولا. موزه دل پرادو
نقاش با استفاده از پالت رنگ های خاکی زندگی سخت ماهیگیران را در مقابل چشمان ما قرار می دهد. دریای اسطوره‌ای که در نقاشی‌های او به آن عادت کرده‌ایم جای خود را به رئالیسم اجتماعی می‌دهد.
او احتمالاً از ادبیات دوستش ویسنته بلاسکو ایبانز الهام گرفته است، کسی که در رمان خود فلور د مایو (1895) تصادف گروهی از ملوانان در دریا و مرگ جوانترین آنها، پاسکوالت، در ساحل والنسیا کابانال را بازگو کرده بود. .
ضربات قلم مو سورولا نیز با انسانیت عمیق، درماندگی دو ملوان باتجربه را در مقابل چهره مرد جوان مجروح به تصویر می‌کشد. این مضمونی است که شدت بیان چهره‌ها را توضیح می‌دهد که توسط خورشید هوازدگی می‌کنند و حرکات دست‌هایی که هنگام کار پوشیده شده‌اند. سورولا با زبان تصویری منحصر به فرد، درام لحظه را منتقل می کند و سادگی ماهیگیران گمنام را تعالی می بخشد. ارتعاش ضربات قلم موی او باعث ایجاد صداقتی می شود که می تواند با عکاسی اواخر قرن نوزدهم رقابت کند.
سورولا قبل از پرداختن به ابعاد قابل توجه این نقاشی (151.5 در 204 سانتی متر)، دو مطالعه مقدماتی برای مطالعه صحنه نگاری آن انجام داد: Bodega de una embarcación. والنسیا و فضای داخلی یک قایق.
این آثار که روی بوم و مقوا نقاشی شده اند، فضای داخلی قایق ها را با نقوش خود تقریباً به شیوه زندگی بی جان، با تمایز قابل توجهی از بافت ها بازسازی می کنند: زبری طناب، چوب بشکه و درخشش ماهی. ترازو، به شدت توسط نوری که از دریچه قایق وارد می شود روشن می شود.
روانشناسی دریانوردی
پوست کندن سیب زمینی، اثر خواکین سورولا. ویکی‌مدیا کامانز
وحدت، تسلط فنی و تسخیر روانی شخصیت های او را می توان در سایر نقاشی های کمتر شناخته شده از دوره اولیه سورولا مشاهده کرد. در پوست کندن سیب زمینی (1891) یک ماهیگیر انفرادی رزق روزانه خود را آماده می کند. و در برکت قایق در ساحل کابانال (1895)، نگاه یک ماهیگیر جوان ما را به شرکت در مراسم رسمی دعوت می کند.
پالت رنگی هشیار که لباس ها را در پیش زمینه رنگ آمیزی می کند با درخشندگی دریای مدیترانه در تضاد است، جایی که یک قایق بادبانی به سختی طراحی شده، سختی کار ماهیگیران را با تصویر شادی از دریا در اوقات فراغت تضاد می کند، تصوری که در آثار بعدی سورولا غالب شد. تصاویر.
مایه های مذهبی نیز بازی می کند
نقش اصلی در رئالیسم اجتماعی در روز شاد (1892). در اینجا، دختری که برای اولین بار عشای ربانی خود را گرفته است، با ژستی بسیار مهربان به کلبه ماهیگیران می رود تا دعای خیر پدربزرگ نابینا و بیمار خود را دریافت کند.
در این مورد نیز سورولا ترکیب خود را با نقشه ها و طرح های اولیه آماده کرد تا آن را به نمایشگاه ملی 1892 ارسال کند و آن را یکی از آثار مورد علاقه خود اعلام کرد. این شامل نمایی از دریای مدیترانه از طریق درب باز اتاق است. این هنرمند از نور تابیده شده در داخل کلبه برای مطالعه کیاروسکورو در تعریف فضا استفاده می کند.
نابرابری در زمین
یک مارگریت دیگر! اثر خواکین سورولا. موزه هنر میلدرد لین کمپر
نکوهش نابرابری های اجتماعی در این دوره اولیه کار سورلا فراتر از حوزه دریایی است. واقعیت تلخ در مارگریت دیگری نیز وجود دارد! (1892)، که در آن زنی از والنسیا به مادرید سفر می کند و به دلیل کشتن پسرش توسط Benemérita محافظت می شود.
سورولا از تصویری الهام گرفت که خودش در سفر با قطار دید تا مارگریت یکی از بهترین درام‌های قرن نوزدهم را یادآوری کند: فاوستوی گوته. در آن، مارگریت، دیوانه از عشق به قهرمان داستان، به دلیل کشتن فرزند نامشروعی که با او دارد، زندانی می شود.
در یک کوپه قطار، چند زن با لباس دهقانان زیر نگاه یک بانوی سالخورده که مشکی پوشیده آنها را تماشا می کند، استراحت می کنند.
تجارت برده سفید، اثر خواکین سورولا. موزه سورولا
در این آثار سورولا خود را به عنوان نقاش انسان در ذات خود نشان می دهد و این احساسات خاص تماشاگر را برمی انگیزد که منجر به شناختی که او در طول زندگی از آن برخوردار بود به نقطه ای در فرهنگ اسپانیایی زمان خود تبدیل شد. .
این تحسین تا به امروز ادامه دارد، همانطور که نمایشگاه هایی که به مناسبت صدمین سالگرد او برگزار می شود. سورولا با بهره وری خستگی ناپذیر و همه کاره خود، نقاش نور و رنگ، معصومیت کودکان، ساحل، خانواده، درد، بیماری… و همچنین نقاش رئالیسم اجتماعی است که با قلم موهای خود بی ثباتی زندگی را تا سرحد «تجلیل از درد زندگی فروتن ترین ها» به تصویر می کشد.
ارتباط با تبریز امروز
اخبار ، گزارشات ، عکسها و فیلم های خود را برای ما ارسال دارید . برای ارسال میتوانید از طریق آدرس تلگرامی یا ایمیل استفاده کنید.
اشتراک در خبرنامه
برای اطلاع از آخرین خبرهای تبریز امروز در کانال تلگرام ما عضو شوید.
فرم تماس با تبریز امروز
کلیه حقوق این سایت متعلق به پایگاه خبری تبریز امروز بوده و استفاده از مطالب آن با ذکر منبع بلامانع
است.
طراحی وتولید
توسططراح وب سایت